Mehr als nur ein Liederabend

Liebe Satt

mit René Böttcher, Martin Eng & David Lenz

Liebe Deinen Nächsten – lass Dich nur nicht erwischen. Es ist schon ein Rätsel um die Liebe, was sie alles soll, was sie alles ist, was sie alles erledigen muss für uns. Sie soll uns glücklich machen, unser Leben ausfüllen, uns von Einsamkeit befreien, für den Weltfrieden sorgen und ist Werbeträger für Supermärkte, Fastfoodketten, Waschmittel und die Hamburger Morgenpost. Dabei ist die Liebe eher das flüchtige, scheue Reh unter den Gefühlen. „Liebe satt“ ist mehr als nur ein Liederabend, mehr als nur Genuss für die Ohren.

Theaterleiter René Böttcher, Pianist Martin Eng und Drummer David Lenz tischen Ihnen einen ganzen Abend Liebeslieder auf – mutig und neu interpretiert. Bekanntes und Unbekanntes, Sinnliches und Derbes, Banales und Poetisches geben sich an diesem Abend die Hand. Zu hören sind Lieder u.a. von Konstantin Wecker, Rammstein, Brecht, Hildegart Kneef, Leonhard Cohen, Reinhard Mey, Kiss, Robbie Williams und den Ärzten uvam.

Förderung:

NEUSTART KULTUR

BKM

DEUTSCHER BÜHNENVEREIN

Galerie

Presse

29.11.
Zu „Liebe Satt":
Böttcher hat sein Ziel erreicht und die Gäste auf dem Nenner -Liebe- vereint
Kölner Stadt-Anzeiger — Peter Lorber,

Von Herzen

"Liebe satt" ist ein durchaus passender Titel für einen Liederabend, bei dem sich alles um das wohl schönste Gefühl der Welt dreht. Wenn aber ein René Böttcher als Urheber hinter der Idee und den kommentierenden Überleitungen steht, weiß der Dauergast der Siegburger Studiobühne, dass zum Seziermesser gegriffen wird. Schließlich muss in solche Tiefen vorgedrungen werden, ab denen ein Thema erst seine richtige Würze erhält. Das macht er mit tausend Gesichtern, spottend, verachtend, verliebt, melancholisch, verzweifelt, draufgängerisch und augenzwinkernd - aber nie vulgär oder obszön. Und der Theaterchef packt viele seiner Talente aus, nimmt singend, mimisch oder Kontrabass spielend die Bühne und das fortwährend kichernde, lachende und vor Vergnügen glucksende Publikum für sich ein.

Im voll besetzten Haus kann wirklich viel gelacht werden. Dabei habe sich die Ideenfindung für den Nach-Corona-Neuanfang zunächst in die Länge gezogen, berichtet Theaterchef und Hauptdarsteller Böttcher.

Von Knef bis Farin Urlaub

Bei der Liebe sei man schnell gewesen, doch für das Wie der Umsetzung hätten Einfälle gefehlt. Googeln habe nicht viel geholfen, erinnert er sich. Suchergebnisse wie "Supermarkt liebt Lebensmittel", "Landliebe" oder "Liebe deinen Nächsten, aber lass dich bloß nicht erwischen", sind zunächst nicht hilfreich.

"Widerspruchsfrei" sei man letztlich beim Lied gelandet. Die Stücke, die Böttcher, der einfühlsam und brillant agierende Pianist Martin Eng sowie Drummer David Lenz aus dem weltweiten Liebeslieder-Vorrat hervorzaubern, sind ein Füllhorn voller Herz und Schmerz. Dabei interpretiert Böttcher Hildegard Knefs Wiegenlied "Doch hör' nicht auf mich" ebenso innig, wie er das "Fiasko" der Ärzte in wildester Farin-Urlaub-Manier in den Raum brüllt oder mit typischem Robbie-Williams-Belting dessen "Feel" schmettert. Genüsslich vollzieht Böttcher das Spiel mit Zweideutigkeiten, etwa mit einer Liedzeile wie: "Wenn du beim Ausritt die Augen schließt, lenke ich." Wissenschaftlich gar demonstriert Tausendsassa Böttcher die den Sex beeinflussenden Prozesse der Neurotransmitter. Die Schmetterlinge erwachen demnach im Bauch, saugen mit langen Rüsseln das Glückshormon Serotonin auf und machen sich auf den Weg durch den Körper bis in den Magen. Wo sie zu flattern beginnen, um ja nicht dem Darm zu nahe zu kommen, weil ja dann die Liebe im A... ist.

Fesselnde Lichtchoreografie

Dazwischen gibt es ausdrucksstarke, die Gefühle in den Sitzreihen verdichtende Lieder. Alle mit staunenswerter Intonation von Böttcher inszeniert, von den beiden Kollegen perfekt begleitet und von einer fesselnden Lichtchoreografie unterstützt. Da passt auch "Da, Da, Da" von Trio, das mit exakt 45-maliger Buchstabenfolge L-I-E-B das Kernthema so intensiv zementiert und auch einem Stephan Remmler gefallen hätte. Lieder wie "Ich bin so wild auf deinen Erdbeermund" (Lissat & Düse) und "I Was Made For Lovin' You" (Kiss) begeistern ebenso wie die Interaktion mit den Gästen.

Diese sollen auf Zettel ihre Assoziation zur Liebe schreiben. Das Ergebnis ist so vielfältig wie das Thema an sich. Wobei "Wahrheit" mit zustimmendem Kopfnicken und "Ahas" zur Kenntnis genommen wird, "Kölsch" nicht fehlen darf und "Düsseldorf" für Brüller sorgt.

Strahlende und glückliche Gesichter sieht man nachher am Ausgang. Böttcher hat sein Ziel erreicht und die Gäste auf dem Nenner "Liebe" vereint.

16.10.
Zu „Liebe Satt":
Rotes Licht gehörte in einem Programm über die Liebe natürlich dazu
Kölner Stadt-Anzeiger — Susanne Haase-Mühlbauer,

Lieder zwischen „Fiasko“ und „Da Da Da“

Siegburg Ein ungewöhnlicher Abend mit Theaterleiter René Böttcher: Fördervereins-Mitglieder bekommen einen spannenden Werkstatt-Einblick der Studiobühne Siegburg.

Der Bleistift in der Hand, die angetrunkene Flasche auf dem Flügel und das zerknitterte Skizzenblatt voller Notizen auf dem Notenpult gehörten nicht zu den Requisiten, sondern waren eher Werkzeuge aus der Künstlerwerkstatt. Mit ihnen übertrug sich die Proben-Atmosphäre schnell auf die nur vierzehn Teilnehmer einer offenen Probe, zu der der Siegburger Theaterleiter René Böttcher (Gesang und Kontrabass), sein Begleiter am Klavier Martin Eng und der Schlagzeuger David Lenz (auch Cajon und Kazoo) am Freitagabend eingeladen hatten. Präsentiert wurde nichts fertig Einstudiertes. Gezeigt wurde eine Art Wegmarke, die auf die eigentliche Premiere in drei Wochen hinwies. Mit dem Blick auf den musikalischen Zwischenstand gewährten die Künstler ihren Fördervereins-Mitgliedern nun einen spannenden Werkstatt-Einblick.

Rotes Licht gehörte in einem Programm über die Liebe natürlich dazu. Doch es mischte sich - wie die Texte - mit Grün- und Blautönen. Das Trio tauchte ein in dieses Licht und in die Texte von Brecht, Konstantin Wecker, Heinz Rudolf Kunze oder den Ärzten. Als Sänger intonierte Böttcher mal im klassischen Moritatenstil, es wurde aber auch chansonhaft gesprochen, geschrien und sanft gesungen. Weitsichtig und anpassungsfähig begleiteten ihn dabei Martin Eng am Piano und David Lenz am Schlagzeug.

Das Publikum erlebte die Drei in der Enge der Studiobühne, wie sie über Tempo und Betonung diskutierten und für einen Diskurs über Ausdruck und Akkorde den Platz wechselten. Man nahm Anteil, genoss den Blick ins Innere des Programms und warf auch schon mal einen eigenen Vorschlag aus dem Off ins Licht der Bühne: „Langsamer klingt es vielleicht schöner.“ Der Ball wurde aufgenommen, festgehalten als ein Stichwort auf dem Skizzenblatt.

Noch gebe es keinen Anspruch auf Vollständigkeit, die Lieder seien noch nicht zu Ende geprobt und selbst die Setlist stünde noch nicht fest, verriet Böttcher, der die Motive zu Beginn umriss. Entstanden sei die Ausrichtung auf das Thema „Liebe“ aus einer Notsituation. Irgendwann inmitten der Pandemie seien die drei Künstler auf die Idee gekommen, ein Liebeslieder-Programm zu machen - ausgerechnet zu einer Zeit, als die Hoffnungslosigkeit für die Ausübung von Kunst vor Publikum am größten gewesen sei und niemand gewusst habe, wie lange der Lockdown und seine Folgen dem deutschen Theaterbetrieb noch nachhängen würden.

„Uns war aber klar, dass wir als Künstler auch den Auftrag haben, zu unterhalten“, sagte Böttcher in einem fast entschuldigenden Ton zur Rechtfertigung seiner Liebeslieder, die sich alles andere als Schnulzen oder zum oberflächlichen Verzehr geeignet zeigten. Die Lieder suchen nach Erklärungen für das Unerklärliche. Etwa beim Stammeln der Hilflosigkeit eines Verliebten. Dann packte Böttcher seine ganze Schauspielkunst in die Zeilen des hoffnungslos Verlorenen. Dieser besang sein persönliches „Fiasko“ („Die Ärzte“), denn er sei angesichts der Liebesbegegnung „normalerweise“ anders.

Ohne Stammeln und scheinbar emotionslos ging es offensichtlich Anfang der 80er Stephan Remmler und der Gruppe Trio. Mit ihrem apathisch-gleichgültigen „Da Da Da – Du liebst mich nicht, ich lieb dich nicht“ landete die Gruppe mitten auf dem Höhepunkt der Neuen Deutschen Welle einen Hit. René Böttcher entlockte dem Song nun ungehörte Tiefen, indem er minimalistische, aber denkwürdige Veränderungen ans Tageslicht brachte: „Du liebst dich nicht“ und „Ich lieb mich nicht“.